Ensino de artes na escola: contribuição da obra de Sônia Gomes
dc.contributor.advisor | Mizukami, Maria da Graça Nicoletti | |
dc.contributor.author | Neves, Desirê Bello | |
dc.date.accessioned | 2023-05-27T17:19:13Z | |
dc.date.available | 2023-05-27T17:19:13Z | |
dc.date.issued | 2023-04-04 | |
dc.description.abstract | Arte é um trabalho do pensamento, um pensamento emocional e específico produzido pelo homem, com relação ao seu lugar no mundo. Daí a importância de repensar a educação sob a ótica da arte e transformá-la numa atividade estética, num ensino criador, em que exista uma consistência entre o racional e a estética, para além do ensino de Arte. O objetivo desta pesquisa é apresentar um projeto para o ensino de artes por meio das obras de Sonia Gomes aos alunos e assim agregar valores, vivências e reflexões de muitos temas atuais, que possibilitará um espaço de discussão permanente dentro da sala de aula e fora dela; caracterizar obras elaboradas da artista Sonia Gomes, conhecer e analisar como a BNCC do Ensino Fundamental trata a arte marginal no ensino da arte e identificar e analisar os modos como os alunos produzem, interpretam, analisam e comparam suas próprias obras e da artista Sonia Gomes. Toma-se por metodologia realizar uma pesquisa qualitativa, exploratória, de natureza descritiva, explicativa e comparativa. Buscar dados e informações que auxiliem a compreensão de como Sonia Gomes chegou à produção de suas obras e qual o significado destas para a artista, entendendo que se tratou de uma produção autobiográfica. Em um primeiro momento, foi feito um estudo bibliográfico documental e de pesquisa de campo para aprofundamento de uma realidade específica observado diretamente da produção da artista. Ainda nesse contexto, foi feita de forma abrangente, a interpretação e a relação de significados nos desenhos que compõem o conjunto de suas obras, observando-se de forma sistemática, o material documental de registro da artista. Em outro momento do estudo, elaborar estratégias de aula em espaços culturais com temas relacionados à arte africana brasileira que foram apresentados em seis encontros chamados “Ateliê – Espaço de Aprendizagem”. As potencialidades analisadas a partir da pesquisa indicam como fundamental a participação do olhar discente e suas vivências no processo de ensino-aprendizado em Arte, estabelecendo um diálogo entre educador e educando. A triangulação “ler, contextualizar, fazer” sem sequência de utilização é forte aliada dos professores, que podem programar suas aulas de forma múltipla e criativa com todas as modificações que hoje são vigentes no sistema de educação no Brasil. Não se pretende esgotar o tema, mas apontar indícios que possibilitem concluir que a utilização da arte como ferramenta pedagógica pode produzir um movimento transformador baseado em suas diversas linguagens. | pt_BR |
dc.description.sponsorship | IPM - Instituto Presbiteriano Mackenzie | pt_BR |
dc.identifier.uri | https://dspace.mackenzie.br/handle/10899/32704 | |
dc.language.iso | pt_BR | pt_BR |
dc.publisher | Universidade Presbiteriana Mackenzie | |
dc.rights | Attribution-NonCommercial-NoDerivs 3.0 Brazil | * |
dc.rights.uri | http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/3.0/br/ | * |
dc.subject | Sonia Gomes | pt_BR |
dc.subject | educação | pt_BR |
dc.subject | arte | pt_BR |
dc.subject | ensino de arte | pt_BR |
dc.subject | BNCC | pt_BR |
dc.subject | cultura africana | pt_BR |
dc.subject | estratégias de aula | pt_BR |
dc.title | Ensino de artes na escola: contribuição da obra de Sônia Gomes | pt_BR |
dc.type | Dissertação | pt_BR |
local.contributor.advisorLattes | http://lattes.cnpq.br/2121396261196481 | pt_BR |
local.contributor.authorLattes | http://lattes.cnpq.br/6853403293439735 | pt_BR |
local.contributor.board1 | Aparício, Ana Silvia Moro | |
local.contributor.board2 | Andrade , Maria de Fátima Ramos de | |
local.description.abstracten | Art is a work of thought, an emotional and specific thought produced by man, regarding his place in the world. Hence the importance of rethinking education from the perspective of art and transforming it into an aesthetic activity, into creative teaching, in which there is consistency between the rational and the aesthetic, beyond the teaching of Art. The objective of this research is to present a project for teaching arts through the works of Sonia Gomes to students and thus add values, experiences and reflections on many current themes, which will allow a permanent space for discussion inside the classroom and outside it. ; to characterize elaborate works by the artist Sonia Gomes, to know and analyze how the BNCC of Elementary Education deals with marginal art in art teaching and to identify and analyze the ways in which students produce, interpret, analyze and compare their own works and those of the artist Sonia Gomes. The methodology used is to carry out a qualitative, exploratory research, of a descriptive, explanatory and comparative nature. Search for data and information that help to understand how Sonia Gomes arrived at the production of her works and what their meaning was for the artist, understanding that it was an autobiographical production. At first, a documentary bibliographic and field research study was carried out to deepen a specific reality observed directly from the artist's production. Still in this context, the interpretation and the relationship of meanings in the drawings that make up the set of her works were carried out in a comprehensive way, observing in a systematic way, the documentary material of the artist's record. In another moment of the study, to elaborate lesson strategies in cultural spaces with themes related to Brazilian African art that will be presented in six meetings called “Ateliê – Espaço de Aprendizagem”. The potentialities analyzed from the research indicate as fundamental the participation of the student look and their experiences in the teaching-learning process in Art, establishing a dialogue between educator and student. The “read, contextualize, do” triangulation without sequence of use is a strong ally of teachers, who can program their classes in a multiple and creative way with all the modifications that are currently in force in the education system in Brazil. It is not intended to exhaust the theme, but to point out evidence that makes it possible to conclude that the use of art as a pedagogical tool can produce a transforming movement based on its various languages. | pt_BR |
local.keywords | Sonia Gomes | pt_BR |
local.keywords | education | pt_BR |
local.keywords | art | pt_BR |
local.keywords | art teaching | pt_BR |
local.keywords | BNCC | pt_BR |
local.keywords | african culture | pt_BR |
local.keywords | lesson strategies | pt_BR |
local.publisher.country | Brasil | |
local.publisher.department | Centro de Educação, Filosofia e Teologia (CEFT) | pt_BR |
local.publisher.initials | UPM | |
local.publisher.program | Educação, Arte e História da Cultura | pt_BR |
local.subject.cnpq | CNPQ::CIENCIAS HUMANAS::EDUCACAO | pt_BR |