Formação cultural e artística de estudantes de pedagogia: constelações potenciais
Tipo
Tese
Data de publicação
2018-02-19
Periódico
Citações (Scopus)
Autores
Bonci, Estela Maria Oliveira
Orientador
Martins, Mirian Celeste Ferreira Dias
Título da Revista
ISSN da Revista
Título de Volume
Membros da banca
Andrade, Maria de Fátima Ramos de
Ambrogi, Ingrid Hötte
Lombardi, Lucia Maria Salgado dos Santos
Nogueira, Monique Andries
Ambrogi, Ingrid Hötte
Lombardi, Lucia Maria Salgado dos Santos
Nogueira, Monique Andries
Programa
Educação, Arte e História da Cultura
Resumo
As a map of the night sky, a celestial chart was drawn for the journey through the constellations present in the universe of the cultural and artistic formation of the Pedagogy students of the Mackenzie Presbyterian University. Ethnographic research sought to formulate hypotheses, concepts and theories, describing and transcribing lived experiences (not its testing or tabulation) to understand and understand the development of communicative processes in their different languages, in order to try to apprehend the reality in the own interaction with the environment and with the research subjects. Its main objective was to unveil the marks in the cultural and artistic formation of the students of the Pedagogy course, with a specific look at the disciplines that focus art and culture on the undergraduate curriculum and to map how these brands contribute as a foundation for the practice of teaching as a practice sensitive, creative and interdisciplinary. In order to do this, the cultural and artistic references that the students bring to the Pedagogy, the cultural and artistic formation that they learn during the course and what they take of this formation upon leaving the graduation were investigated. We talk with authors such as Certeau (1995), Canclini (1998), Paulo Freire (1996 and 1980), Nogueira (2008 and 2010), among others on concepts of culture, art and cultural and artistic formation. We used Dewey (2011), Larrosa (2002 and 2004), Barbosa (2008), Martins (1998, 2007, 2014), Eisner (2008), Hernández (2000), Irwin (2013 and 2014), Tardif (2014), Sacristan (2002), Gatti; Barretto and André (2011), Santomé (1995) to reflect on teaching art and teaching, in addition to the contributions of GPAP / Research Group Art in Pedagogy (2015). Data were collected over a period of three years (2015, 2016 and 2017), from classroom observation, specific questionnaires, practical interventions, interviews, documents and productions of the students participating in the research. It was possible to understand cultural and artistic formation as an articulating thread for the exercise of a sensitive and creative teaching, mediated by art and by the awareness and intentionality of a pedagogical practice that is a carrier and creator of culture, plural and transformative. The marks of aesthetic experiences in contact with art and culture are presented as potentials for teaching, both in the sense of valuing the experiences made aware and the mediators that made them possible, as well as the perception of the challenges to be overcome in the process of cultural and artistic formation of students of Pedagogy. In this journey, perceptions about art, culture, knowledge and the potentiality of the curriculum are revealed and expanded as propositions inviting reflection on the pedagogical practices developed in the classrooms of Pedagogy courses.
Como un mapa del cielo nocturno, una carta celeste fue trazada para la jornada por las constelaciones presentes en el universo de la formación cultural y artística de los estudiantes de Pedagogía de la Universidad Presbiteriana Mackenzie. La investigación de naturaleza etnográfica buscó formular hipótesis, conceptos y teorías, describiendo y transcribiendo las experiencias vividas (no su testagem o tabulación) para el entendimiento y la comprensión del desarrollo de los processos comunicativos en sus diferentes lenguajes, para intentar aprehender la realidad en la propia interacción con el ambiente y con los sujetos de la investigación. Su principal objetivo fue desvelar las marcas en la formación cultural y artística de los estudiantes del curso de Pedagogía, con mirada específica sobre las disciplinas que enfocan el arte y la cultura en el currículo de la graduación y mapear cómo esas marcas contribuyen como cimientos para el ejercicio de la docencia como práctica sensible, creativa y la interdisciplinar. Para ello se han investigado las referencias culturales y artísticas que los estudiantes traen al ingresar en la Pedagogía, la formación cultural y artística que incautan durante el curso y lo que llevan de esa formación al salir de la graduación. Dialogamos con autores como Certeau (1995), Canclini (1998), Paulo Freire (1996 y 1980), Nogueira (2008 y 2010), entre otros, sobre conceptos de cultura, arte y formación cultural y artística. Recurrimos la Dewey (2011), Larrosa (2002 y 2004), Barbosa (2008), Martins (1998, 2007, 2014), Eisner (2008), Hernández (2000), Irwin (2013 y 2014), Tardif (2014), Sacristán (2002), Gatti; Barretto e André (2011), Santomé (1995) para reflexionar sobre la educación artística y el ejercicio de la docencia, además las contribuciones del GPAP/Grupo de Pesquisa Arte na Pedagogia (2015). Los datos fueron recolectados en el período de tres años (2015, 2016 y 2017), provenientes de observación participante en el aula, cuestionarios específicos, intervenciones prácticas, entrevistas, documentos y producciones de los estudiantes participantes de la investigación. Fue posible comprender la formación cultural y artística como un hilo articulador para el ejercicio de una docencia sensible y creativa, mediado por el arte y la conciencia e intencionalidad de una práctica pedagógica portadora y creadora de cultura, plural y transformadora. Las marcas de las experiencias estéticas en el contacto con el arte y la cultura son presentadas como potencias para el ejercicio de la docencia, tanto en el sentido de la valorización de las vivencias tornadas conscientes y de los mediadores que las hicieron posibles, así como la percepción de los desafíos a ser superados en el proceso de formación cultural y artística de los estudiantes de Pedagogía. En esta jornada, se revelan y se amplían percepciones sobre arte, cultura, saberes y la potencialidad del currículo como proposiciones invitantes a la reflexión sobre las prácticas pedagógicas desarrolladas en las aulas de los cursos de Pedagogía.
Como un mapa del cielo nocturno, una carta celeste fue trazada para la jornada por las constelaciones presentes en el universo de la formación cultural y artística de los estudiantes de Pedagogía de la Universidad Presbiteriana Mackenzie. La investigación de naturaleza etnográfica buscó formular hipótesis, conceptos y teorías, describiendo y transcribiendo las experiencias vividas (no su testagem o tabulación) para el entendimiento y la comprensión del desarrollo de los processos comunicativos en sus diferentes lenguajes, para intentar aprehender la realidad en la propia interacción con el ambiente y con los sujetos de la investigación. Su principal objetivo fue desvelar las marcas en la formación cultural y artística de los estudiantes del curso de Pedagogía, con mirada específica sobre las disciplinas que enfocan el arte y la cultura en el currículo de la graduación y mapear cómo esas marcas contribuyen como cimientos para el ejercicio de la docencia como práctica sensible, creativa y la interdisciplinar. Para ello se han investigado las referencias culturales y artísticas que los estudiantes traen al ingresar en la Pedagogía, la formación cultural y artística que incautan durante el curso y lo que llevan de esa formación al salir de la graduación. Dialogamos con autores como Certeau (1995), Canclini (1998), Paulo Freire (1996 y 1980), Nogueira (2008 y 2010), entre otros, sobre conceptos de cultura, arte y formación cultural y artística. Recurrimos la Dewey (2011), Larrosa (2002 y 2004), Barbosa (2008), Martins (1998, 2007, 2014), Eisner (2008), Hernández (2000), Irwin (2013 y 2014), Tardif (2014), Sacristán (2002), Gatti; Barretto e André (2011), Santomé (1995) para reflexionar sobre la educación artística y el ejercicio de la docencia, además las contribuciones del GPAP/Grupo de Pesquisa Arte na Pedagogia (2015). Los datos fueron recolectados en el período de tres años (2015, 2016 y 2017), provenientes de observación participante en el aula, cuestionarios específicos, intervenciones prácticas, entrevistas, documentos y producciones de los estudiantes participantes de la investigación. Fue posible comprender la formación cultural y artística como un hilo articulador para el ejercicio de una docencia sensible y creativa, mediado por el arte y la conciencia e intencionalidad de una práctica pedagógica portadora y creadora de cultura, plural y transformadora. Las marcas de las experiencias estéticas en el contacto con el arte y la cultura son presentadas como potencias para el ejercicio de la docencia, tanto en el sentido de la valorización de las vivencias tornadas conscientes y de los mediadores que las hicieron posibles, así como la percepción de los desafíos a ser superados en el proceso de formación cultural y artística de los estudiantes de Pedagogía. En esta jornada, se revelan y se amplían percepciones sobre arte, cultura, saberes y la potencialidad del currículo como proposiciones invitantes a la reflexión sobre las prácticas pedagógicas desarrolladas en las aulas de los cursos de Pedagogía.
Descrição
Palavras-chave
formação cultural e artística , estudantes de pedagogia , arte , educação , formação de educadores
Assuntos Scopus
Citação
BONCI, Estela Maria Oliveira. Formação cultural e artística de estudantes de pedagogia: constelações potenciais. 2018. 196 f. Tese (Educação, Arte e História da Cultura) - Universidade Presbiteriana Mackenzie, São Paulo.